Preleganci: (2019–2024)

MVRDV

Snøhetta

LAVA

MECANOO

Rainer Mahlamäki

Anna Heringer

Anupama Kundoo

David Basulto

Architecture in Foyer
Join Academia

Architecture in Foyer Join's Academia

Architecture in Foyer to cykliczne wydarzenie powiązane z konkursem Design Educates Awards – międzynarodowym przedsięwzięciem zainicjowanym przez Fundację LAKA. W 2025 roku, we współpracy z Wydziałem Architektury Politechniki Warszawskiej, wydarzenie zostało rozwinięte do formuły pełnowymiarowej konferencji, której celem jest ukazanie projektowania jako narzędzia edukacji oraz transferu innowacji.


Wydarzenie trwa dwa dni i składa się z dwóch części: międzynarodowej konferencji oraz ceremonii Design Educates Awards.



Dzień I - Konferencja


Program konferencji obejmuje wykłady, studia przypadków oraz dyskusje poświęcone relacjom między procesami projektowymi a rozwojem edukacji. W obliczu dynamicznych zmian zachodzących we współczesnych uczelniach chcemy pokazać, w jaki sposób architektura wykorzystuje projektowanie do budowania wiedzy i rozwijania nowych modeli kształcenia.

Celem konferencji jest stworzenie warunków do krytycznej refleksji nad nowymi, zintegrowanymi paradygmatami projektowania oraz ich wpływem na przyszłość innowacji architektonicznych.

Szczególną uwagę kierujemy na relacje między materiałem, procesami produkcji i formą architektoniczną, podkreślając przejście od liniowych modeli projektowych do metod iteracyjnych, w których projektowanie i produkcja współtworzą jeden spójny proces.

Konferencja koncentruje się na roli narzędzi cyfrowych – takich jak modelowanie komputerowe, symulacje czy technologie wytwarzania – w kształtowaniu współczesnego środowiska pracy architekta. W tym ujęciu architektura przestaje być wyłącznie formą, a staje się także systemem, algorytmem i procesem.

W ramach konferencji przewidziane są gościnne wykłady, prelekcje zgłoszonych prac, sesja posterowa, a także publikacja konferencyjna w otwartym dostępie.



Dzień II – Ceremonia Design Educates Awards


Integralną częścią wydarzenia jest Design Educated Awards – prestiżowy konkurs promujący projekty niosące wartości edukacyjne. Projektowanie rozumiane jest tu jako interdyscyplinarne narzędzie, które uczy podejmowania decyzji w złożonych warunkach, pozwala przewidywać skutki działań oraz wpływa na jakość życia i kształtowanie postaw społecznych.

Wydarzeniu towarzyszy coroczna wystawa oraz publikacja dokumentująca nagrodzone projekty, stanowiąca zapis aktualnych kierunków w architekturze i designie.

Architecture in Foyer to przestrzeń spotkania nauki, praktyki i edukacji – miejsce dialogu, w którym projektowanie staje się narzędziem budowania wiedzy, wymiany doświadczeń oraz wspólnego kształtowania przyszłości architektury.

Konferencja prowadzona będzie w języku angielskim

Konferencja

Material - Fabrication - Design:

Zintegrowane ścieżki innowacji cyfrowej



Obszary tematyczne:


·Inteligencja materiałowa - materiały jako systemy, materiały aktywne, biomateriały, symulacja

·Produkcja cyfrowa i robotyka - technologie produkcyjne, automatyzacja i robotyka

·Projektowanie komputacyjne - algorytmy, podejścia generatywne, sztuczna inteligencja w projektowaniu

·Procesy projektowo-produkcyjne - BIM, integracja danych, procesy zintegrowane

·Teoria i perspektywy krytyczne - epistemologia projektowania cyfrowego, estetyka, autorstwo

·Zrównoważony rozwój i wydajność - optymalizacja, efektywność materiałowa, cyrkularność

·Badania poprzez projektowanie / Prototypowanie - eksperymenty, instalacje, projekty badawcze



Tezy:


1. W dobie Cyfrowego Paradygmatu, sekwencyjny charakter działań projektowych ustępuje miejsca agregacyjnym eksploracjom, w których materiał -fabrication - design, a także kontekst społeczny współtworzą projekt.

2. Zaawansowane projektowanie komputacyjne w oparciu o zintegrowane modele kombinowane (integrated compound models) zaciera granice pomiędzy projektem, a jego fizyczną realizacją, generując tym samym nowe języki formalne.


3. Materiał jest aktywnym parametrem projektowym. Dzięki cyfrowej reprezentacji, modelowaniu ewaluacyjnemu, symulacjom i analizom performatywnym, materiał przestał być jedynie nośnikiem formy.

4. Transdyscyplinarny charakter współczesnych modeli projektowych wymusza redefiniowania roli autora, narzędzia, metodologii, edukacji i teorii architektury - szczególnie w kontekście przełomu AI.

5. Cyfrowa transformacja architektury ma charakter niewyłącznie formalny - technologiczny i estetyczny - prowadzi również do rozwiązań performatywnych na gruncie kulturowym i zrównoważonego rozwoju.

Material -

Fabrication -

Design:

Zintegrowane ścieżki innowacji cyfrowej



Obszary tematyczne:


·Inteligencja materiałowa - materiały jako systemy, materiały aktywne, biomateriały, symulacja

·Produkcja cyfrowa i robotyka - technologie produkcyjne, automatyzacja i robotyka

·Projektowanie komputacyjne - algorytmy, podejścia generatywne, sztuczna inteligencja w projektowaniu

·Procesy projektowo-produkcyjne - BIM, integracja danych, procesy zintegrowane

·Teoria i perspektywy krytyczne - epistemologia projektowania cyfrowego, estetyka, autorstwo

·Zrównoważony rozwój i wydajność - optymalizacja, efektywność materiałowa, cyrkularność

·Badania poprzez projektowanie / Prototypowanie - eksperymenty, instalacje, projekty badawcze



Tezy:


1. W dobie Cyfrowego Paradygmatu, sekwencyjny charakter działań projektowych ustępuje miejsca agregacyjnym eksploracjom, w których materiał -fabrication - design, a także kontekst społeczny współtworzą projekt.

2. Zaawansowane projektowanie komputacyjne w oparciu o zintegrowane modele kombinowane (integrated compound models) zaciera granice pomiędzy projektem, a jego fizyczną realizacją, generując tym samym nowe języki formalne.


3. Materiał jest aktywnym parametrem projektowym. Dzięki cyfrowej reprezentacji, modelowaniu ewaluacyjnemu, symulacjom i analizom performatywnym, materiał przestał być jedynie nośnikiem formy.

4. Transdyscyplinarny charakter współczesnych modeli projektowych wymusza redefiniowania roli autora, narzędzia, metodologii, edukacji i teorii architektury - szczególnie w kontekście przełomu AI.

5. Cyfrowa transformacja architektury ma charakter niewyłącznie formalny - technologiczny i estetyczny - prowadzi również do rozwiązań performatywnych na gruncie kulturowym i zrównoważonego rozwoju.

Material -

Fabrication -

Design:

Zintegrowane ścieżki innowacji cyfrowej



Obszary tematyczne:


·Inteligencja materiałowa - materiały jako systemy, materiały aktywne, biomateriały, symulacja

·Produkcja cyfrowa i robotyka - technologie produkcyjne, automatyzacja i robotyka

·Projektowanie komputacyjne - algorytmy, podejścia generatywne, sztuczna inteligencja w projektowaniu

·Procesy projektowo-produkcyjne - BIM, integracja danych, procesy zintegrowane

·Teoria i perspektywy krytyczne - epistemologia projektowania cyfrowego, estetyka, autorstwo

·Zrównoważony rozwój i wydajność - optymalizacja, efektywność materiałowa, cyrkularność

·Badania poprzez projektowanie / Prototypowanie - eksperymenty, instalacje, projekty badawcze



Tezy:


1. W dobie Cyfrowego Paradygmatu, sekwencyjny charakter działań projektowych ustępuje miejsca agregacyjnym eksploracjom, w których materiał -fabrication - design, a także kontekst społeczny współtworzą projekt.

2. Zaawansowane projektowanie komputacyjne w oparciu o zintegrowane modele kombinowane (integrated compound models) zaciera granice pomiędzy projektem, a jego fizyczną realizacją, generując tym samym nowe języki formalne.


3. Materiał jest aktywnym parametrem projektowym. Dzięki cyfrowej reprezentacji, modelowaniu ewaluacyjnemu, symulacjom i analizom performatywnym, materiał przestał być jedynie nośnikiem formy.

4. Transdyscyplinarny charakter współczesnych modeli projektowych wymusza redefiniowania roli autora, narzędzia, metodologii, edukacji i teorii architektury - szczególnie w kontekście przełomu AI.

5. Cyfrowa transformacja architektury ma charakter niewyłącznie formalny - technologiczny i estetyczny - prowadzi również do rozwiązań performatywnych na gruncie kulturowym i zrównoważonego rozwoju.

DE Awards

Teza:


Projektowanie to nie tylko narzędzie do rozwiązywania problemów funkcjonalnych — to również media edukacyjne. Poprzez wprowadzanie znaczeń, narracji i świadomości do przestrzeni zbudowanej, projektanci mogą wspierać procesy uczenia się, refleksji oraz odpowiedzialnego działania w społeczeństwie. Konferencja ma na celu na nowo zdefiniować rolę projektowania w kształtowaniu zarówno przestrzeni fizycznej, jak i świadomości kulturowej.



Cele:


1. Badanie edukacyjnego potencjału projektowania architektury. Wskazanie, w jaki sposób dzieła architektoniczne i rozwiązania projektowe mogą przekazywać wiedzę, wartości oraz społeczne przesłania, wykraczając poza swoje funkcje użytkowe.

2. Łączenie praktyki i teorii w edukacji projektowej. Wspieranie dialogu między architektami, projektantami, edukatorami i badaczami, aby na nowo zdefiniować rolę projektowania we współczesnej edukacji i upowszechnianiu wiedzy.

3. Promowanie architektury, która edukuje. Prezentowanie i poddawanie krytycznej refleksji projekty, które wykraczają poza estetykę i użyteczność, by budować świadomość, odpowiedzialność i zaangażowanie w kwestie społeczne, środowiskowe lub kulturowe

4. Zachęcanie do podejścia interdyscyplinarnego. Tworzenie przestrzeni dla współpracy między różnymi dziedzinami oraz integracji edukacji, architektury i innowacji w kształtowaniu zrównoważonego i inkluzywnego środowiska

5. Wskazywanie wybitnych, nagradzanych przykładów. Przedstawianie i omawianie rezultatów konkursu Design Educates Awards jako studium przypadków najlepszych praktyk w projektowaniu o charakterze edukacyjnym.

Prelegenci

Prof. Thomas Auer

Jeden z czołowych światowych ekspertów w dziedzinie projektowania budynków reagujących na warunki klimatyczne. Kieruje Katedrą Technologii Budowlanej i Klimatycznie Reaktywnego Projektowania Architektonicznego na Uniwersytecie Technicznym w Monachium, a jako dyrektor zarządzający renomowanej firmy TRANSSOLAR Energietechnik GmbH współtworzy przełomowe projekty na całym świecie. W latach 2001–2008 wykładał na Uniwersytecie Yale, a także był profesorem wizytującym w Paryżu, Toronto, Sassari i Kassel. Jest autorem licznych publikacji w prestiżowych czasopismach, m.in. Perspecta: The Yale Architectural Journal, oraz książek poświęconych nowoczesnym elewacjom.

Hadi Teherani

Hadi Teherani jest niezwykle wszechstronnym, wielokrotnie nagradzanym na arenie międzynarodowej niemieckim architektem i projektantem. Jego prace nie zważają na granice i wykraczają poza narodowości i obszar norm nauki. Projekty za główny cel obierają ekologie, emocjonalność, charyzmę oraz zrównoważony rozwój. Pierwsza „zielona” niemiecka stacja kolejowa na lotnisku we Frankfurcie i Crane Houses w Kolonii zmieniły rozumienie przestrzeni publicznej, podobnie jak wiele innych międzynarodowych projektów. Dzięki niezwykle szerokim kompetencjom, od architektury po urbanistykę, projektowanie wnętrz i wzornictwo przemysłowe, jego kompozycje charakteryzują się harmonijnym współdziałaniem wszystkich elementów. Pod koniec 2020 roku Hadi Teherani został odznaczony Orderem Zasługi Republiki Federalnej Niemiec za osiągnięcia w dziedzinie architektury i wzornictwa.

Prof. Dr. Thomas Schroepfer

Profesor Thomas Schroepfer jest wiodącym ekspertem w dziedzinie zrównoważonego projektowania architektonicznego i urbanistycznego. Pełni funkcję profesora zwyczajnego oraz jest założycielem i dyrektorem programu na Singapore University of Technology and Design, a także dyrektorem Future Cities Laboratory Global w Singapore-ETH Centre. Był profesorem wizytującym na ETH Zurich, MIT, EPFL oraz NUS. Jego prace prezentowane były na najważniejszych międzynarodowych wydarzeniach, takich jak Biennale Architektury w Wenecji, World Architecture Festival oraz World Cities Summit. Jest autorem książek Dense+Green Urban Development (2025) oraz Dense+Green Cities (2020), obie wydane przez Birkhäuser, a także laureatem President’s Design Award — najwyższego wyróżnienia w Singapurze za osiągnięcia w dziedzinie projektowania — oraz Asia Education Leadership Award.

Prof. Roger Riewe

Uznany architekt i współzałożyciel pracowni Riegler Riewe Architekten, posiadającej biura w Grazu i Berlinie. W latach 2001–2023 był profesorem na Politechnice w Grazu (TU Graz), gdzie kierował Instytutem Technologii Architektury, wielokrotnie otrzymując wyróżnienia za badania naukowe i patenty. Riewe pełnił znaczące role w krajowych i międzynarodowych gremiach zajmujących się architekturą i planowaniem urbanistycznym. Jest doświadczonym jurorem w prestiżowych konkursach architektonicznych na całym świecie oraz wykładowcą na uczelniach w Europie, Azji i obu Amerykach. Jednym z jego najbardziej rozpoznawalnych projektów jest Muzeum Śląskie w Katowicach.

Jury (2019–2024)

Toyo Ito
Claudia Pasquero

Winy Maas

Ben van Berkel
David Basulto
Farshid Moussavi

Barbara Holzer
Anna Herinnger
Jakob Lange

Rainer Mahlamaki

Thomas Schroepfer
Alison Brooks
Jurgen Mayer H
Achim Menges

Jury (2019–2024)

Toyo Ito
Claudia Pasquero

Winy Maas

Ben van Berkel
David Basulto
Farshid Moussavi

Barbara Holzer
Anna Herinnger
Jakob Lange

Rainer Mahlamaki

Thomas Schroepfer
Alison Brooks
Jurgen Mayer H
Achim Menges

Design Educates Awards


Projektowanie jest narzędziem edukacyjnym w skali środowiska interdyscyplinarnego i całych społeczeństw. Kształci umiejętność racjonalnego podejmowania decyzji, w sytuacji wielokryterialnych, często sprzecznych uwarunkowań. Pozwala tworzyć modele dla przyszłych skutków zmian jakich dokonujemy w środowisku. Poprzez bezpośredni kontakt użytkowników z dziełami wpływa na komfort życia i na kształtowanie postaw estetycznych.


Design Educates Awards (DEAwards) to prestiżowy międzynarodowy konkurs organizowany przez polską Fundację LAKA, promujący projekty, które poprzez design niosą wartość edukacyjną.


Siłą naszego konkursu jest to, że wśród laureatów można znaleźć zarówno debiutantów, jak i ikony światowej architektury — takie jak Norman Foster, Renzo Piano, BIG, Calatrava czy Diller

Siłą naszego konkursu jest to, że wśród laureatów można znaleźć zarówno debiutantów, jak i ikony światowej architektury - takie jak Norman Foster, Renzo Piano, BIG, Calatrava czy Diller

-Peter Kuczia
inicjator i kurator DEAwards

Publikacja
‘Design Educates’

Każdego roku publikowany jest rocznik Design Educates Awards, prezentujący nagrodzone projekty wraz z wnikliwymi komentarzami panelu wybitnych jurorów. Publikacja zawiera również odręczne refleksje światowej sławy architektów oraz inspirujące artykuły podejmujące tematy zgodne z główną ideą konkursu: Design Educates.

Bogato ilustrowany układ graficzny został zaprojektowany przez Bartka Witkowskiego – nagradzanego projektanta graficznego, którego prace nadają rocznikowi charakterystyczny i elegancki styl.

Wszyscy aktualni laureaci otrzymują bezpłatny egzemplarz rocznika. Dodatkowo uczestnicy konferencji ‘Architecture in Foyer’ mają szansę otrzymać darmowy egzemplarz po ceremonii wręczenia nagród – do wyczerpania zapasów.

Roczniki z poprzednich edycji:
2020, 2021, 2022, 2023, 2024

Podsumowanie konferencji oraz ceremonii 2025

Highlights from the 2025
Conference & Ceremony

Prezentacja innowacji
z całego świata

Wystawa, wyróżniająca wybitne projekty architektoniczne i designu o wartości edukacyjnej i społecznej, zostanie zaprezentowana w tym roku podczas wydarzenia ‘Architecture in Foyer’ w Warszawie, w Gmachu Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. DEAwards gromadzi uczestników z około 30 krajów na 5 kontynentach, co pokazuje globalny zasięg i różnorodność konkursu. Ta prestiżowa międzynarodowa wystawa prezentuje projekty łączące doskonały design z wartością edukacyjną, narracją oraz zdolnością wpływania na zachowania i postrzeganie. Wydarzenie łączy światową społeczność kreatywną skupioną na znaczącym projektowaniu, który inspiruje i kreuje wartości.

Organizator:

Patroni medialni:

Pracownie Partnerskie:

Sponsorzy:

Partner strategiczny:

Organizator DEAwards:

Architecture in Foyer Warsaw
hello@designeducates.com I cookies & privacy policy

photos: Krzysztof Koszewski


AiF Warsaw © 2025

Dołącz do Architecture in Foyer

15-16 Października 2026, Wydział Architektury Politechniki Warszawskiej

Zarejestruj się

Odkryj Architekturę
Warszawy

Zwiedź 15 najważniejszych atrakcji architektonicznych Warszawy podczas wydarzenia Architektur in Foyer.

Od ikonicznego Pałacu Kultury i Nauki oraz urokliwego Starego Miasta po nowoczesne obiekty, takie jak Muzeum Historii Żydów Polskich i Muzeum Sztuki Nowoczesnej – ta trasa pokazuje wyjątkowe połączenie historii i współczesnego designu miasta.

Pobierz broszurę ze wszystkimi 15 atrakcjami, klikając w link poniżej i ciesz się architektoniczną przygodą w Warszawie!

Organizator:

Partner Strategiczny:

Sponsorzy:

Patroni Medialni:

Pracownie Partnerskie:

Organizator DEAwards:

Architecture in Foyer Warsaw
hello@designeducates.com I cookies & privacy policy

photos: Krzysztof Koszewski


AiF Warsaw © 2026,